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한국무용37

1980년, 1990년, 2000년대 창작 한국무용의 작품과 특징에 대해서 전편에서 다룬 전반기 시대별 창작 한국무용에 이어 이번에 다룰 시대는 1980년대부터 1990년, 2000년대까지입니다. 한국의 전통무용에 현대적인 감각과 창의성을 접목하여 새롭게 창작된 춤인 창작 한국무용은 우리 무용사에 매우 중요한 갈래입니다. 따라서 한국의 무용가들이 전통무용의 계승과 발전을 위해 노력하면서 동시에 새로운 창작에 도전한 창작무용의 후반기 시대별 특징과 작품들에 대해 알아보는 시간을 가져보겠습니다. 1980년대 창작 한국무용 1980년대에는 드디어 한국무용이 세계무대에 진출하기 시작했습니다. 무용가들은 여러 해외공연을 통해 한국무용의 아름다움과 우수성을 알리며, 한국무용의 위상을 높였습니다. 이 시기의 창작 한국무용은 격식 있는 전통무용의 기본 요소를 바탕으로 하면서도, 현대적인 자유.. 2024. 1. 28.
1950년, 1960년, 1970년대 창작 한국무용의 특징과 작품에 대하여 창작 한국무용은 한국의 전통무용에 현대적인 감각과 창의성을 접목하여 새롭게 창작된 춤입니다. 1945년 광복 이후, 한국의 무용가들은 전통무용의 계승과 발전을 위해 노력하면서 동시에 새로운 창작에 도전하기 시작했습니다. 이에 이번에는 각 시대별 창작무용에 대해서 살펴보는 시간을 갖겠습니다. 먼저 다룰 시대는 1950, 1960, 1970년대까지입니다. 각 시대별 특징과 작품들에 대하여 알아보겠습니다. 1950년대 특징과 작품 1950년대에는 한국 전쟁으로 인해 시기가 시기인 만큼 문화활동들이 모두 저조했는데 마찬가지로 창작 한국무용의 발전도 다소 주춤했습니다. 하지만, 1955년 국립국악원 창립과 함께 한국무용의 발전이 다시 활기를 띠기 시작했습니다. 이 시기의 창작 한국무용은 전통무용의 기본 요소를 유.. 2024. 1. 27.
한국무용 의상의 각 시대별 특징과 의상의 변화 특징에 대하여 한국무용에 있어서 의상은 매우 중요합니다. 따라서 오늘은 한국무용 의상을 삼국시대 고려시대 조선시대 일제강점기 현대로 각각 나누어 시대별로 그 특징에 대해 살펴보고 현재 변화된 한국무용 의상의 특징에 대해서도 살펴보도록 하겠습니다. 한국무용 의상의 시대별 특징 한국무용 의상은 한국무용의 아름다움과 정수를 표현하는 데 중요한 역할을 합니다. 시대에 따라 다양한 변화를 거듭해 왔지만, 한국무용의 전통과 정서를 담아내는 데는 변함이 없습니다. 삼국시대 삼국시대의 한국무용 의상은 가면무용과 민속무용이 발달하면서 다양한 형태로 발전했습니다. 가면무용의 경우, 가면의 종류에 따라 다양한 의상이 사용되었습니다. 예를 들어, 처용무의 경우, 처용의 가면을 쓰고 붉은색 저고리와 푸른색 치마를 입었습니다. 민속무용의 경우.. 2024. 1. 26.
한국무용의 기본 자세, 기본 동작, 기본 동작의 특징과 중요성 한국무용의 기본 동작은 한국무용의 아름다움과 정수를 표현하는 데 필수적인 요소입니다. 기본 동작이 바르게 잡혀야 동작이 아름답고 안정적으로 표현될 수 있습니다. 따라서 이번에는 기본동작에 있어 선행되어야 하는 기본자세와 손, 발, 허리동작을 중심으로 한 기본 동작, 그리고 이러한 기본동작의 특징과 중요성에 대하여 살펴보겠습니다. 한국무용의 기본자세 한국무용의 기본자세는 크게 하체와 상체로 나눌 수 있습니다. 하체의 기본자세는 다음과 같습니다. 발은 어깨너비로 편안하게 벌리고, 발끝은 약간만 벌려줍니다. 무릎은 굽히지 않고, 다리는 곧게 뻗어줍니다. 여기에 엉덩이는 살짝 뒤로 빼줍니다. 상체의 기본자세는 다음과 같습니다. 어깨는 자연스럽게 내려주고, 가슴을 약간 내밀어줍니다. 목은 곧게 세우고, 시선은 정.. 2024. 1. 25.